Школа звука в кино

Сергей Раков

В 2022 году мне посчастливилось попасть в школу Soundcluster. Тогда, на момент прохождения собеседования, я и не подозревал, в какое необыкновенное место меня привела судьба.

Я пришёл к ребятам с нулевым бэкграундом в пост-продакшене, а вышел с многократно возросшей уверенностью в своих силах, приобрёл много новых навыков и знаний и получил колоссальный опыт в своей профессии.

Soundcluster — это не про место, где обучают каким-то навыкам; точнее, не только про это, но и про невероятную атмосферу уюта, поддержки, комфорта, и при этом серьёзной сосредоточенности над текущими задачами. Сюда хочется возвращаться и делать, делать, делать… Лично мне очень хотелось стать частью этой команды, где каждый как будто автономно поддерживает созданный потрясающий микроклимат. Недаром говорят: «подобное притягивается»; в Soundcluster’е притянулись не просто крутые профессионалы своего дела, но и крутые люди, которые с радостью готовы поделиться опытом, и на каждом этапе обучения поддерживать вас. В любой момент, когда нужна была помощь куратора, я встречал участливый отклик, без закатанных глаз или нервных «да сколько можно/погоди, я занят(а)». Даже если ребята были сильно загружены основной работой, максимум, что я мог услышать, если у них не было возможности помочь сразу, — «немного занят(а), отвечу чуть позже». Я был уверен, что мне помогут и будут помогать, пока не будет достигнут результат.

В процессе обучения мне понравилось, что даётся огромное количество практических заданий, которые можно выполнять на ресурсах студии Flysound; причём задания даются на разные роли: и монтаж/чистка диалогов, и запись синхронных шумов (причем как в качестве фоли-артиста, так и в качестве рекордиста), монтаж шумов, и саунд-дизайн, и сведение. Во время обучения ребята организуют различные мастер-классы не только с звукорежиссёрами пост-продакшена (как с нашими отечественными, так и с зарубежными), но и с рекордистами площадок, с продюсерами, режиссёрами, режиссёрами монтажа. Помимо заданий и мастер-классов в Soundcluster устраиваются просмотры в студии перезаписи различных фильмов с оригинальным миксом (без дубляжа), что считаю вообще очень крутой практикой.

Как я уже сказал, пройдя обучение в Soundcluster, я стал намного увереннее в своих навыках и умениях. Я не побоялся принять предложение знакомого режиссёра взяться за работу над звуком его полнометражного фильма. Хоть я и знал, что и как надо делать, я решил посоветоваться с кураторами из школы; и они предложили мне своё менторство: я выступаю как звукорежиссёр проекта, а ребята берут часть работ на себя (им я отдал работу над эффектами), предоставляют мне свою техническую базу и выступают консультантами на всех этапах. В результате я получил колоссальный опыт и как супервайзер проекта, и как звукорежиссёр. А проект за тот бюджет и сроки, которые были выделены, получил, с моей точки зрения, максимально качественный звук. И всё благодаря школе Soundcluster и студии Flysound.

Без сомнений, Soundcluster — это место, куда обязательно стоит пойти, если есть желание развиваться в направлении пост-продакшена. Тут вы встретите максимально позитивную атмосферу для работы и учёбы, получите колоссальное количество практики, пообщаетесь с различными специалистами и крутыми профессионалами и приобретёте нереальный опыт в различных областях пост-продакшена звука

Алексей Потлов

Для меня обучение в школе Soundcluster — это обдуманный шаг, желание и стремление познать индустрию пост-продакшена звука в кино, получить комплекс навыков в этих процессах, не особо учитывая мой накопленный опыт работы со звуком на телевидении и в музыкальной индустрии. Собственно, с выбором не ошибся — это всё и дают крутые преподаватели и спикеры школы. Порой это довольно плотная интересная информация, от которой периодически плавится мозг, постепенно переваривая новые знания. Поток практики также не отстаёт от теоретических штурмов, но выжить реально ;) А потом кайфовать от пройденного этапа, делиться впечатлениями с однокурсниками и идти дальше.
Soundcluster однозначно стоит вложенных сил, времени, терпения. Как рисовал в своё время известный карикатурист Рудаков А. А.: «Знание разорвёт цепи рабства», а они в школе — на топовом уровне.

Сергей Семёнов

Обучение в Soundcluster стало для меня настоящим прорывом. Преподаватели школы не просто учат работе со звуком в кино — они погружают в процесс, объясняя каждый этап так, что сложное становится ясным и понятным. Занятия проходили в студиях с идеальными условиями — здесь есть всё, чтобы экспериментировать и сразу применять теорию на практике. 

За время курса я не только получил крепкую базу, но и успел поработать с реальными проектами: моё имя впервые появилось в титрах фильма, а участие в выездных записях (например, звуков автомобилей) добавило ценного опыта. Отдельно хочу отметить мастер-классы от зарубежных специалистов — это позволило взглянуть на профессию под новым углом. 

График занятий был гибким: я совмещал учёбу с основной работой без стресса. Если вы хотите не просто учиться, а расти как профессионал, здесь вам точно помогут.

Михаил Дручинин

Меня зовут Михаил Дручинин. В прошлом году я закончил курс по звукорежиссуре кино в Soundcluster. Я более 20 лет в профессии, но только сейчас мои знания были структурированы, и появилась уверенность в том, что я делаю. Большая удача — учиться у настоящих практикующих мастеров своего дела, которые открывают вам все нюансы и тонкости профессии. За год я научился прокладывать фоны, делать различные SFX, записывать фоли, работать с ADR, потом всё это сводить в единую картину. Полученные знания позволили мне получить заказ (фильм «Наследники Победы»), который отбил моё обучение. К слову о том, дорого ли обучение в Soundcluster: оно бесценно, потому что каждый день оно помогает мне в моей работе.

Георгий Джаниашвили

Меня зовут Георгий Джаниашвили, я всегда мечтал работать со звуком, пробовал себя в разных областях, играл на тубе, работал на радио, писал лоу-фай музыку, срезал семплы с джазовых пластинок.

В какой-то момент заинтересовался саунд-дизайном и начал смотреть видео Руслана Гапирова на YouTube, на его канале наткнулся на интервью Андрея Бельчикова, в котором он рассказывал про работу в кино и, в частности, про Soundcluster. Мне понравилась идея того, что я могу вживую обучиться, подойти и спросить интересующий меня вопрос, перенять опыт профессионалов своего дела и посмотреть вживую на их работу. К тому же я всегда скептически относился к онлайн-школам, и меня привлекло, что обучение идёт офлайн. Далее нашёл ещё одну школу и начал сравнивать. По всем пунктам школа от Flysound мне подходила больше. Это и большее количество часов практики, и весомое портфолио студии.

Перед началом обучения я ничего не знал о пост-продакшене в кино и даже ни разу до этого не открывал Pro Tools. Конечно, волновался, правильный ли выбор я сделал, но уже после первого занятия понял, что не ошибся.

И во время обучения, и после, студия продолжает предлагать мне работу со своими проектами. Я получил новую профессию, в которой рад расти и развиваться, за что бесконечно благодарен каждому, кто преподаёт и работает на студии. Побывал на премьерах, где видел свой, даже небольшой, вклад в кино и увидел своё имя в титрах. Вижу ещё множество перспектив и жду возможности показать себя в новых проектах.

Андрей Трошанин

Безмерно благодарен преподавателям-мастерам школы Soundсluster. Хочется повторно пройти курс только для того, чтобы вновь окунуться в атмосферу безудержного общения и коллабораций со всеми учащимися. Огромный опыт, яркие эмоции, помощь в поиске себя, после прохождения курса мне уже не стать прежним.

Елизавета Зеловская

До курса у меня уже было получено образование в области звукорежиссуры, поэтому мне казалось, что я и так всё знаю, но с каждым новым днём обучения в Soundcluster всё больше приходило понимание, что, оказывается, не знала я ничего.

За год обучения тебе дают настолько много новой, а главное, актуальной информации и практики, сколько, мне кажется, не получишь за 5 лет университета. Однако просто присутствие на занятиях не сделает из тебя высококлассного специалиста, придётся приложить большое количество усилий и времени, чтобы полученное знание осмыслить и попытаться самому воплотить в жизнь.

Время пребывания в студии не ограничено, так что при очень большом желании можно тут «поселиться» :) Преподаватели всегда открыты к вопросам, содействию и помощи.

Здесь ты учишься на настоящих проектах, с настоящими режиссёрами, их настоящими требованиями к звуку и настоящими дедлайнами. Так что после курса ты уже чётко понимаешь, как устроен процесс работы в действительности.

Иван Ширшов

Мой путь таков: я родился в Екатеринбурге, после школы поступил в Педагогический университет на кафедру кино и телевидения, специальность — звукорежиссёр кино. Её больше нет, она закрылась после моего выпуска. Мастером у меня была советский звукорежиссёр Томилова Маргарита Борисовна. Обучение по тем временам было только платным и стоило космических денег. Я сразу пошел работать. Искал что-то связанное с будущей профессией. Меня взяли в театр музыкальной комедии звукооператором, там я проработал всё обучение, поэтому много пропускал занятий. В театре на тот момент платили 3500 в месяц, этого, конечно, было недостаточно, и мне приходилось по ночам работать в караоке. Театр для меня стал стартом, так как у нас были мюзиклы: это всегда оркестр, хор, куча поющих артистов; я получил драгоценный опыт. В конце третьего курса я познакомился с продюсером кинокомпании «Снега» Снежинской Ириной Юрьевной и был принят звукорежиссёром к ним в студию. Я стал заниматься записью площадки для документальных фильмов. Первым рекордером у меня был Edirol r-4. После окончания университета сходил в армию. В 2014 вернулся, стал искать работу, но в Екатеринбурге с кино было туго и работы было очень мало. Я решил перебираться в столицу. Опыта в кино на тот момент было немного, и я искал работу по специальности, но в других сферах. По приезде нашёл объявление на Хедхантере, где требовался звукорежиссёр на радио. Там было условие наличие высшего образования по специальности. Диплом у меня был, но опыта работы не было совсем, в первый день после собеседования мне показали пульт, за которым нужно было вести прямые эфиры утреннего шоу на Детском радио, это была просто космическая станция. Мне дали наставника, и он за один эфир мне всё показал. После собеседования я сказал, что я всё понял, хотя я вообще не понял ничего из этого. Меня пригласили на следующий день самому вести эфир с наставником, я согласился. Страшно было жутко, и от страха я всё сделал хорошо, как ни странно, плюс мне просто повезло. И вот спустя месяц пребывания в Москве я стал работать звукорежиссёром прямых эфиром на Детском радио, где проработал два года. Но тогда я уже был заражён кинематографом, спасибо моим преподавателям. Нужно было двигаться дальше, и так я решил пойти ещё поучиться, учёба — это всегда новый опыт, знакомства и т. д. И пока я работал по утрам на радио, параллельно я поступил на высшие курсы сценаристов и режиссёров, только уже на кинорежиссёра. И, пока мы учились, я помогал однокурсникам со звуком. А там училось 60−70 режиссёров, и всем им нужно было записывать площадку и делать пост-продакшен. На тот момент опыта в пост-продакшене у меня не было совсем, поэтому я занимался только записью. Но это всё были студенческие работы, а хотелось пробовать себя в большом кино. Я искал звукорежиссёров, тех, кто занимается площадкой, и писал им, чтобы меня взяли в качестве ассистента, естественно, всё это было бесплатно. Такие люди находились. И первый мой проект был в 2018 году — сериал для СТС. После этого полученного опыта мне повезло взять один сериал для телеканала, но уже в качестве звукорежиссёра на площадке, а не ассистента. После завершения учёбы на высших курсах я уже активно стал писать площадку в кино, и это стало основной моей работой. Но опыта в пост-продакшене по-прежнему не было. Поступать в ВГИК не было смысла, это ещё 5 лет обучения, и на тот момент у меня уже появилась семья. Пока я занимался площадкой, я постоянно находился в процессе нового опыта, и так я стал посещать мастер-классы по пост-продакшену на Flysound. И, к моей бесконечной радости, вскоре они открыли годовые курсы. Наша группа была первая, то есть первый поток.

Программа обучения была грамотно выстроена: теория плюс гигантское  количество практики, а это особенно важно в нашей профессии. Преподаватели — профессионалы, которые активно работают в индустрии и делятся своим реальным опытом, а не только академическими знаниями. За время обучения ты делаешь всё — от монтажа голосов до полевых записей, атмосфер, автомобилей и т. д.
У меня была  возможность участвовать в реальных проектах во время учёбы.

После учёбы мы с семьёй переехали в США. На сегодняшний день я применяю все полученные знания и опыт и продолжаю работать в индустрии. Самое главное, что я нашёл единомышленников, с которыми мы продолжаем сотрудничество и после окончания. Благодарен всему коллективу за знания и поддержку!

Григорий Платонов

В 2022 году мне посчастливилось попасть в школу Soundcluster. Тогда, на момент прохождения собеседования, я и не подозревал, в какое необыкновенное место меня привела судьба.

Я пришёл к ребятам с нулевым бэкграундом в пост-продакшене, а вышел с многократно возросшей уверенностью в своих силах, приобрёл много новых навыков и знаний и получил колоссальный опыт в своей профессии.

Soundcluster — это не про место, где обучают каким-то навыкам; точнее, не только про это, но и про невероятную атмосферу уюта, поддержки, комфорта, и при этом серьёзной сосредоточенности над текущими задачами. Сюда хочется возвращаться и делать, делать, делать… Лично мне очень хотелось стать частью этой команды, где каждый как будто автономно поддерживает созданный потрясающий микроклимат. Недаром говорят: «подобное притягивается»; в Soundcluster’е притянулись не просто крутые профессионалы своего дела, но и крутые люди, которые с радостью готовы поделиться опытом, и на каждом этапе обучения поддерживать вас. В любой момент, когда нужна была помощь куратора, я встречал участливый отклик, без закатанных глаз или нервных «да сколько можно/погоди, я занят (а)». Даже если ребята были сильно загружены основной работой, максимум, что я мог услышать, если у них не было возможности помочь сразу, — «немного занят (а), отвечу чуть позже». Я был уверен, что мне помогут и будут помогать, пока не будет достигнут результат.

В процессе обучения мне понравилось, что даётся огромное количество практических заданий, которые можно выполнять на ресурсах студии Flysound; причём задания даются на разные роли: и монтаж/чистка диалогов, и запись синхронных шумов (причем как в качестве фоли-артиста, так и в качестве рекордиста), монтаж шумов, и саунд-дизайн, и сведение. Во время обучения ребята организуют различные мастер-классы не только с звукорежиссёрами пост-продакшена (как с нашими отечественными, так и с зарубежными), но и с рекордистами площадок, с продюсерами, режиссёрами, режиссёрами монтажа. Помимо заданий и мастер-классов в Soundcluster устраиваются просмотры в студии перезаписи различных фильмов с оригинальным миксом (без дубляжа), что считаю вообще очень крутой практикой.

Как я уже сказал, пройдя обучение в Soundcluster, я стал намного увереннее в своих навыках и умениях. Я не побоялся принять предложение знакомого режиссёра взяться за работу над звуком его полнометражного фильма. Хоть я и знал, что и как надо делать, я решил посоветоваться с кураторами из школы; и они предложили мне своё менторство: я выступаю как звукорежиссёр проекта, а ребята берут часть работ на себя (им я отдал работу над эффектами), предоставляют мне свою техническую базу и выступают консультантами на всех этапах. В результате я получил колоссальный опыт и как супервайзер проекта, и как звукорежиссёр. А проект за тот бюджет и сроки, которые были выделены, получил, с моей точки зрения, максимально качественный звук. И всё благодаря школе Soundcluster и студии Flysound.

Без сомнений, Soundcluster — это место, куда обязательно стоит пойти, если есть желание развиваться в направлении пост-продакшена. Тут вы встретите максимально позитивную атмосферу для работы и учёбы, получите колоссальное количество практики, пообщаетесь с различными специалистами и крутыми профессионалами и приобретёте нереальный опыт в различных областях пост-продакшена звука.